Да будет цвет!

Отношение земного и небесного он передает через цвет, ритм, фактуру, и потому его картины нужно не просто понять, но и пережить. На мартовской выставке Николая Рыбакова будут представлены только последние работы мастера.

Красноярский живописец и график Николай Рыбаков — открытие середины 1980-х годов, именно в это время он получил сначала всесоюзную, а затем и европейскую известность. Внешние проявления успеха налицо: персональные выставки, награды профессиональных конкурсов и биеннале, звание заслуженного художника России. Однако самого мастера больше интересует не это, а новые картины и древние петроглифы, о которых он пишет книгу, и потому он подолгу пропадает в мастерской в Хакасии, которую называет своей «ойкуменой». «Он сначала интуитивно ощущал свою принадлежность к древним культурам Сибири, а затем совершенно сознательно выстроил четкую художественную систему, где счастливо сомкнулись древние культурные архетипы и современная пластика», — так определил творческую манеру Рыбакова искусствовед Владимир Чирков. Поскольку главным для художника остается внутреннее духовное содержание, а не внешнее предметное сходство, то язык его искусства балансирует на грани предметного и беспредметного, а основная мысль передается через цвет, ритм, фактуру. Картины Николая Рыбакова надо проживать эмоционально, и тогда они становятся понятными. На выставке будут представлены работы последних двух лет — большеформатные живописные полотна на темы «берег-вода», «земля-вода».

Арт-галерея Романовых, с 3 марта