Французские романтические фильмы — что посмотреть?

Париж – Манхэттен (реж. Софи Леллуш, 2012)

Французская романтическая комедия повествует о фанатке Вуди Аллена, которая однажды повстречала своего кумира. Режиссеру Софи Леллуш удалось заманить в пару эпизодов мужчину своей мечты: в роли Вуди Аллена снялся сам Вуди Аллен. Главная героиня работает в аптеке, но только вместо лекарств снабжает покупателей тем или иным фильмом Вуди Аллена. Девушка считает, что рецепты мэтра подходят на все случаи жизни. К своей радости она однажды случайно встречает своего кумира перед знаменитой гостиницей Plaza Athenee в Париже. Дальше, как говорится, нужно смотреть.

Любовь с препятствиями (реж. Джеймс Ют, 2012)

Софи Марсо и Гад Эльмалех неплохо смотрятся вместе на протяжении классической, по формуле, французской романтической комедии. Как и всегда действие происходит в городе влюбленных.
Пианист Саша (Гад Эльмалех) ведет жизнь плейбоя и бонвивана, этакого Генсбура-лайт. Шарлотта (Софи Марсо) дважды разведена и теперь старается сосредоточиться на детях. Впрочем, стоит двоим оказаться рядом во время проливного дождя, как прежние привычки отходят на второй план. Вот и режиссер Джеймс Хат, который раньше специализировался на радикально эксцентрических комедиях («Неуловимый Люк», «Брис Великолепный»), кажется, с головой уходит здесь в открыточно-стереотипный ромком. От всех прочих фильмов со схожими названиями и Парижем как местом действия «Любовь с препятствиями» отличают разве что диснеевские «Коты-аристократы» в качестве вдохновителя. Мультфильм цитируется здесь неоднократно и с любовью.

Артист (Мишель Хазанавичус, 2011)

Французская черно-белая лента, которая взяла премию «Оскар» за лучший фильм. Это бесхитростная романтическая комедия, но при этом изящно стилизованная под кинематограф 20-х. 

Джордж Валентин (Жан Дюжардан) — звезда немого Голливуда конца 20-х. Он знаменит, статен, а с его широкой улыбкой по очаровательности может сравниться лишь всюду сопровождающий его терьер. Но с приходом в кино звука Джордж стремительно выпадает из контекста, оказываясь не в силах преодолеть гордыню и верность традициям. И вот на всех постерах уже красуется бывшая статистка Пеппи Миллер (Беренис Бежо), которую, по иронии судьбы, именно Джордж буквально втащил на олимп. У бывшего же любимца публики в век говорящего кино не остается ничего, кроме маленькой собачки и километров бесхозного целлулоида. 

«Артист», понятно, снят, чтобы всем нравиться. Комедиограф Мишель Хазанавичус интуитивно, хоть и со знанием дела, собирает в своем фильме то, за что он (а вслед за ним и все мы) так любит классический Голливуд. Улыбчивые пластичные самцы с сутенерскими усиками, легкомысленные старлетки с нарисованными мушками, престарелые камердинеры с особой статью, сообразительные собачки (почему для терьера Угги не придумали оскаровскую номинацию?). С особенным пылом Хазанавичус представляет собирательный образ ушлого студийного босса в лице Джона Гудмана. Причем нетрудно заметить, что за 90 лет образ этот ничуть не изменился: киноискусство эволюционировало и мутировало, а продюсеры все так же хватаются за инновационные технологии, пытаются заработать на ровном месте и читают Variety за завтраком. Расскажи Хазанавичус ту же самую историю в цвете и звуке, едва ли она вызвала бы столь всесокрушающую резонансную волну. Это ведь, если подумать, всего лишь простенький ромком — да, его действие происходит в Голливуде, но о закулисной жизни фабрики грез нам в свое время уже достаточно поведали Уайлдер, Богданович, Олтман и Вуди Аллен.

Но история, в конечном итоге, не так важна, когда перед нами феерия формы — а ее Хазанавичус чувствует почти идеально. Черно-белое немое кино о черно-белом немом кино — полтора часа чистого счастья. Фильм, безусловно, входит в любой топ «Романтические фильмы о любви», зарубежные бриллианты. 

Амели (Жан-Пьер Жене, 2001)

Романтическая сказка о юной парижанке Амели, которая входит во все списки лучших фильмов про любовь. Звездная роль Одри Тоту. Это трогательная история странноватой, но очень симпатичной девушки (Тоту), которая весело и с выдумкой улучшает мир как может. Яркая и красивая сказка Жене получила пять номинаций на «Оскар» и три французских «Сезара». И главное — моментально сделала Тоту и композитора фильма Яна Тирсена звездами.

Суперстар (Ксавье Джанноли, 2012)

Французская комедия, повторяющая сюжет одной из новелл алленовских «Римских приключений». Вместо Бениньи здесь Кад Мерад, а вместо легкой сатиры на медиа — полноценный театр абсурда, приобретающий отчетливо постапокалиптический характер.

Мартен Казански (Кад Мерад) — одинокий сорокалетний сотрудник фабрики по переработке компьютерной техники, или, проще говоря, никто. Жить в безвестности Мартену, в сущности, не в тягость, вот только грядут перемены. Начнутся они, когда его, едущего на работу в метро, вдруг начнут фотографировать незнакомые люди. Вскоре Казански станет звездой YouTube, а еще чуть позже попадет на ТВ.

Любовь (Гаспар Ноэ, 2015)

Один из лучших фильмов о любви 2015 года — эротическая мелодрама Гаспара Ноэ о том, что делает людей людьми. ​«Любовь» не боится ни секса, ни сантиментов, ни клише, ни 3D — и учит ничего не бояться и зрителей.

«Что я вчера принял? Зачем?» — задается вопросом чуть потрепанный, утомленный юноша по имени Мерфи (Карл Глусман). Идет 1 января, голова гудит, на заднем фоне орет малолетний сын и недовольно хмурится его блондинка-мать. Один пропущенный звонок и одна таблетка опиума — и первый день нового года станет для Мерфи трипом по волнам собственной памяти. Памяти, в которой нет ничего, кроме Электры (Аоми Муйок), главной любви его недолгой жизни, задорной парижской художницы с щербинкой в зубах, шикарным телом и буйным нравом. Вместе они попробовали все – от секса в свингерском клубе до айяуаски – и все это увидит и зритель «Любви»: Гаспар Ноэ не из тех режиссеров, кто будет стыдливо уходить в затемнение на постельных сценах.

Эта авторская смелость, желание Ноэ снять честное, беззастенчивое кино о романтической одержимости, стоила «Любви» полноценного российского проката – фильм в России показывали на протяжении всего трех дней. Это и правда один из лучших фильмов 2015 года, зрелище, не похожее ни на что другое. Дело даже не в откровенности и протяженности эротических сцен – в них самих по себе нет ничего сенсационного: секс и секс; поразит он только ханжей и девственников. Поразительнее другое. И постельные игры героев Ноэ, и их подчеркнуто глуповатые диалоги и поступки (режиссер не стесняется иронизировать над собственными персонажами – как и над собой), и их банальные, в сущности, любовные переживания достигают цели – работают, провоцируя даже не сопереживание, но узнавание.

Именно это узнавание – то, чего Ноэ добивается в «Любви», как и в остальных своих картинах. К тому же стремится более-менее любое кино – но отличие фильмов французского аргентинца в глубине, в уровне проникновения зрителя во внутренний мир персонажа. Если скользить по поверхности «Любви», смотреть ее отстраненно, она может казаться нагромождением банальностей – от темы до метода (Ноэ создает в кадре почти туннельный эффект, имитируя зацикленное на воспоминаниях сознание героя, для того же ему нужно и 3D). Стоит, впрочем, послушаться режиссера и примерить эти банальности на себя (что происходит автоматически, если фильму довериться) – как клише вдруг оживают, наливаются «кровью, слезами и спермой», если пользоваться словами Мерфи.

Ноэ делает великую вещь – сначала показывает зрителю банальность его собственных чувств, затем позволяет над ними посмеяться, чтобы ближе к финалу вдруг оглушить осознанием: банальны не его герои, а все люди в принципе. И именно эта банальность, которая, конечно, не что иное, как универсальность вынесенного в заголовок этого фильма чувства, делает нас людьми. «Любовь» – не арт-порно и даже не слишком откровенная мелодрама, а гимн человечеству, замечательный тем, что он не боится никаких проявлениях людского – включая неприглядную для кого-то телесность и невыносимую для других сентиментальность. Не бойтесь и вы.