Сила скрябинского «света»
Традиция проведения мультимедийных концертов существует в музее А.Н. Скрябина уже несколько лет: композитор был сторонником идеи объединения разных видов искусств, поэтому сочетание музыки, света и цвета — весьма частое явление в стенах его мемориального дома. Не стал исключением и концерт, прошедший в рамках фестиваля, посвященного столетию музея. Time Out и МОСГОРТУР посетили цветомузыкальный перформанс и посмотрели, как классическую музыку соединили с видеоинсталляциями.
Простор для фантазии
Разноцветные образы перемещаются по стенам концертного зала под музыку Скрябина. По мере нарастания или угасания звука движение картинок то ускоряется, то замедляется. На смену одним изображениям тут же приходят другие — люди, цветы, деревья и, конечно же, огонь, без которого невозможно представить творчество композитора.
— Мамочка, смотри какая красивая бабочка, — раздается восхищенный детский голосок с заднего ряда. — В папиной коллекции я такую не видела.
— Правильно, она же придуманная. Да и где ты увидела бабочку? Это же просто цветные кружки, — удивляется в ответ мама.
Пока зрители гадают, что же перед ними, картинка меняется, и вот по залу уже «плывет» город с белыми резными домами. Их шпили становятся все выше, но вскоре растворяются и дома, уступая место более ярким картинкам. Пианист Павел Шатский, кажется, не замечает происходящего вокруг цветопреставления. Исполнитель продолжает играть, не отвлекаясь на мелькающие на стенах образы, и создается впечатление, что эти цветные переливы помогают ему еще больше погрузиться в музыку.
Плывущий город и Прометей с крыльями за спиной, несущий в руках огонь, оказывают на зрителей самое сильное впечатление. Это понятно по овациям, которые раздаются после окончания музыкальных сочинений с этими образами. Публика оживленно перешептывается, обсуждая увиденное, но как только звучат первые ноты очередного произведения и зал окрашивается в какой-то цвет, все замолкают, готовые разгадывать новые образы.