Чем заняться на неделе 27 апреля – 3 мая не выходя из дома: концерты, спектакли, события онлайн

«ГШ» исполняют лихо закрученную рок-музыку. В эстетическом плане группа ориентируется на непредсказуемость и резкость русского авангарда — его силы пускают в невротический дикий пляс всякий сор повседневности вроде языковых клише и рекламных листовок, выворачивают наизнанку случайно возникшие мысли и, казалось бы, ничем не примечательные ситуации.

Московское эмо-панк трио в стиле 90-х впервые зазвучало в начале 2015. Всего за каких-то 5 лет Пасош зарекомендовали себя одной из ключевых рок-групп в России. Авторы строчек «Я живу в России, и мне не страшно», хедлайнеры фестиваля «Боль» и герои 20-летних — они поют песни о современном поколении в контексте их актуальных проблем и реальности.

Pompeya — едва ли не первая группа из России, поющая на английском, которой удалось заполучить мировую славу. Возможно, секрет популярности кроется в ее необычном звучании, сотканном из танцевального поп-рока, ярких гитарных партий и стильного new wave-вокала. Большую часть времени музыканты группы Pompeya проводят в Лос-Анджелес, где сочиняют и записывают свою музыку. «70-е, 80-е и музыка этого периода просто великолепны сами по себе. Мы выбираем ее и продвигаем вперед!», — говорят музыканты коллектива.

В связи с пандемией часть весеннего тура группы перенесена на осень, однако музыканты подготовили специальную программу из редких треков и классических хитов, которая скрасит ожидание осенних концертов.

С 27 по 29 апреля в Яндекс.Эфире пройдет трансляция лучших балетных выступлений Гала звезд Dance Open за последние десять лет. Показ «Золотой коллекции» приурочен к Международному дню танца 29 апреля. Гала звезд Dance Open — кульминационный концерт крупнейшего в России международного фестиваля балета, ради которого зрители с разных городов мира специально приезжают в Петербург. Видео-летопись лучших выступлений команда фестиваля Dance Open ведет уже более десяти лет, и сейчас у балетоманов есть уникальный шанс увидеть их онлайн. Трансляция представлена трехсерийным циклом. Каждая серия длится 50 минут, начало в 19:00.

Новый аудиоспектакль от Мобильного Художественного Театра. Девушка сидела одна в комнате и снаружи постучали. Зачем пришли неизвестные? Ей кажется, что ее хотят арестовать. Вся жизнь проносится перед глазами как фантастический сон. Абсурдистский хоррор Даниила Хармса — образец того, как должен выглядеть театр будущего.

В новом спектакле Альберт Филозов и другие артисты говорят своими словами в тех ситуациях, которые им предложил Евгений Гришковец. Дело происходит в ресторане. Одинокий знаменитый актер ожидает гостей на юбилей — придет ли хоть кто-то? Трое старых друзей не могут расплатиться за ужин — как выкрутятся? Девушка за угловым столиком — ждет друга или клиента?

«Леди Макбет Мценского уезда», наверное, самая известная русская опера XX века. Она не только необычайно ярко выразила свою эпоху, но и стала ее первой жертвой. Шостакович вместе с Александром Прейсом, соавтором либретто, перерабатывают и переосмысливают сюжет повести Лескова. Круг музыкальных ассоциаций получается еще шире. Опера подводит своеобразный итог предыдущей эпохе музыкального театра, отдает дань классической опере и делает шаг в будущее. Мастерски создавая гротескную, сатирическую и очень страшную картину Шостакович обращается ко всем мыслимым жанрам, соединяя, казалось бы, несоединимое.

Режиссер Никита Кобелев поставил спектакль «Девятьподесять» по одноименной пьесе драматурга Александры Денисовой. В основу сюжета легла история Театра Маяковского — от первого художественного руководителя Всеволода Мейерхольда до нынешнего Миндаугаса Карбаускиса. В произведение вошли документальные хроники, реальные интервью работников театра и отрывки из мемуаров режиссеров и актеров.

28 апреля в социальных сетях Российского национального музея музыки состоится трансляция вернисажа-экскурсии выставки «Музыкальная ярмарка». Новый проект музея «Чайковский и Москва» посвящен феномену ярмарки, воссозданному в выдающихся произведениях музыкального театра. Выставка рассказывает об этом явлении, воспроизведенном в выдающихся творениях музыкального театра: опере Мусоргского, балетах Стравинского, Прокофьева, Александрова, Пуни и Щедрина. Ярмарка становится идеальной ситуацией для воплощения игровой карнавальной стихии в театральной драматургии — «чертовщины» и «перевертышей» («Сорочинская ярмарка»), контраста и конфликта с трагедией главного героя («Петрушка»), бытовой среды и фона для фантастических проявлений народных умельцев и героев («Каменный цветок», «Левша», «Конек-горбунок»).

Почему 2020 год — лучшее время для музыкальных СМИ в России? Почему все ругали журнал «Афиша», а теперь скучают по нему? Могут ли журналисты сегодня создавать звезд? Русский The Wire — миф или реальность? Александр Горбачев расскажет, как менялась роль, идеология и функция музыкальных медиа в постсоветскую эпоху, и попробует описать, что с ними происходит сейчас.

Александр Горбачев — журналист и музыкальный критик. В прошлом — главный редактор журнала «Афиша».

Презентация книги Рашита Сафиуллина «Декорации «Сталкера». Рассказ художника из зоны событий». Это рассказ о создании «зоны» и других декораций легендарного «Сталкера» художника фильма Рашита Сафиуллина, который сумел перевести сложный образный язык Тарковского на язык материального мира. В стоимость билета на презентацию включена стоимость бумажной книги.

В презентации также примут участие: Андрей А. Тарковский — сын режиссера, автор документального фильма «Андрей Тарковский. Кино как молитва» и Евгений Цымбал — режиссер, киновед, ассистент режиссера на фильме «Сталкер».

Бывший технический директор клуба «Солянка» Всеволод Карпов поделится основами концертной звукорежиссуры. Спикер расскажет о типах звукового оборудования, особенностях организации концерта и нюансах общения с выступающим артистом.

Один из секретов космонавта — соблюдение режима дня и занятия спортом. 2-3 часа в день обязательно. Каждый день космическая зарядка вместе с экспертом музея Дмитрием Еременко.

Зачем креативность бизнесу? Какие профиты она дает? Какие навыки необходимы креативному предпринимателю? Как развивать в себе креативное мышление? В этой лекции вы найдете ответы на все эти вопросы, а также примеры самых вдохновляющих креативных кампаний сильнейших брендов, кейсы креативных бизнесов и личностей.

Лекторы: Зарина Гроевая и Мария Косенкова – со-основатели платформы и лектория по креативному предпринимательству n-e-women.com, а также инкубатора для креативных бизнесов и концепции путешествий со смыслом Travel for Ideas.