5 причин увидеть спектакль «Адам и Ева»
Претендент на «Золотую маску»
Это второй спектакль Васильевой, удостоенный номинации. В 2019 году ее постановка «Мы» попала сразу в две категории: лучший спектакль современного танца и лучшая работа балетмейстера-хореографа. Премьера состоялась в Воронежском камерном театре, в основу была положена одноименная антиутопия Евгения Замятина, а автором музыки выступил Александр Карпов.
«Дуэт – одна из моих самых любимых форм постановки. В нем отражается процесс развития отношений. Через двух танцовщиков мы видим становление эмоциональных связей. Такие камерные спектакли публика воспринимает именно через диалог исполнителей», — рассказывает Ольга Васильева.
В шорт-листе «Золотой маски»-2023 танцевальный спектакль заявлен сразу в пяти категориях:
- современный танец/спектакль;
- работа балетмейстера-хореографа;
- работа художника;
- мужская роль;
- женская роль.
Вечный сюжет в новом прочтении
Идея возникла от увиденных фотографий Виктории Назаровой во время съемок с участием танцоров – Юлианы Анфимовой и Максима Клочнева. Увидев фотографии, Васильева невольно сравнила эту красивую пару с Адамом и Евой. На что Назарова ответила: «Так сделай спектакль». Через полгода постановка была готова.
Премьера состоялась в Александринском театре в рамках проекта «Новый танец на Новой сцене». После показа зрителей обычно приглашают присоединиться к обсуждению спектакля. От показа к показу мнение и эмоции публики отличаются. По словам Васильевой, это демонстрирует «настоящий» характер постановки. Спектакль живет своей жизнью, а не воспроизводится в зафиксированной версии.
«Тем и интересен современный танец: один и тот же спектакль можно увидеть совсем по-разному».
К теме Адама и Евы хореографы обращались и прежде. Взять хотя бы знаменитый балет «Сотворение мира» на музыку Андрея Петрова. Он был поставлен в Мариинском театре Наталией Касаткиной и Владимиром Василевым, а роль Адама исполнял молодой Михаил Барышников.
Однако постановка Васильевой сильно от него отличается. Герои нового «Адама и Евы» словно спрятаны в коконе. Зрители будто бы наблюдают за чем-то очень личным и недоступным постороннему глазу.
Уникальные декорации
Такой эффект возникает благодаря инсталляции Павла Брата. На ее создание ушло 900 метров проволоки и огромное количество лепестков. Цветы буквально повсюду – взлетают из-под ног, свисают лианами, приходят в движение от вздоха и малейшего движения.
Все это происходит под музыку Эдисона Денисова и Генри Перселла. Сочетание кажется совершенно невозможным, но барочный стиль и современное звучание гармонично дополняют друг друга.
Размышления о выборе человека
По словам Ольги Васильевой, ее спектакль – не о грехопадении, а о моменте осознания смертности. Человек, в отличие от прочих существ, знает, каков будет итог. Но продолжает жить. Для Адама и Евы это понимание – перекресток, на котором они делают выбор и продолжают и дальше творить жизнь.
«Мне нравится идея о соединении божественного и человеческого. Мне хотелось передать ощущение, что каждый человек – это целая вселенная, который в рутине дней может делать божественные вещи. А еще хотелось показать, что Адам и Ева были людьми в широком понимании этого слова – способными чувствовать, ошибаться».
Хореограф в драматических спектаклях
Васильева – выпускница Академии русского балета имени Вагановой. В 2016 году за постановку The Room она получила гран-при конкурса молодых хореографов фестиваля Context. Diana Vishneva. Через год она уже ставила там спектакль Choice о бесконечном ежедневном выборе человека.
В качестве приглашенного хореографа Ольга Васильева участвовала в постановках «Капитанской дочки» в Ульяновском драмтеатре и «Мертвых душ» в театре «Поиск» из Лесосибирска.