Анжелика Белозерова: «Каждый клиент для меня — как краски и кисть»
Мода и чувство вкуса — это явления, которые взаимно дополняют друг друга? Или же они полярные?
Сложно дать однозначный ответ. А что такое «чувство вкуса»? Вкусы бывают разные… Мне ближе понятие «чувство меры». Для кого-то мода и чувство меры несовместимы: лишь бы вещица была трендовая. А для кого-то целостность образа и создание собственного стиля намного важнее «шагания» в ногу с модой. И те, и другие мне импонируют. «Дурной вкус» в прошлом может дать толчок дизайнеру для новой идеи в будущем.
Есть ли у тюменской моды какие-то элементы, которые свойственные только нашему городу?
Путешествую я нечасто, поэтому объективно судить по этому вопросу не могу. Но мне кажется, чем ближе регион расположен к Востоку, тем больше экзотики, ярких красок и блеска использует в одежде его население. Наши девушки хотят и умеют быть привлекательными. Мы живем и «модничаем» здесь, в Тюмени… А если поедем, например, в Лондон, то оставим лишние украшения и косметику дома…
Все новое — это хорошо забытое старое?
Скорее всего, не все, а многое… Какие-то общие формы, силуэты, пропорции в одежде, конечно, цикличны. Но не без новинок. Например, технологии изготовления тканей сейчас на очень высоком уровне. Такого разнообразия по фактуре, волокнистому составу, свойствам и назначению, цветовой гамме и рисунку не было до последнего времени! А новые способы соединения и обработки этих великолепных тканей… И наши дизайнеры, так гениально использующие все эти новшества, создающие, не побоюсь этого слова, шедевры не только для подиума, но и для повседневной жизни…
На что вы опираетесь в процессе работы: фантазию, теоретическую базу или же на то, что диктует мировая мода?
Если говорить об индивидуальном заказе, то здесь многое зависит от клиента. Естественно, без теории и практики не обойтись. А вот вдохновение бывает не всегда. Тогда и приходится подключать фантазию, делая десятки карандашных набросков, копаться в новинках мировой моды, перелистывая горы журналов…
А вот с творческими коллекциями для конкурсов дело обстоит немного иначе. Идеи приходят по-разному. В 2006 году, создавая коллекцию «Бархатный сезон», вдохновилась имеющимися у меня несколькими кусками великолепного бархата, в 2007-м желание создать модели для нестандартных фигур произвело на свет коллекцию «Закрытая вечеринка», в 2008-м потребность поработать с тонкими трикотажными полотнами и муляжным методом работы родила коллекцию «Преломление». А как будет создаваться коллекция этого года, я расскажу вам в следующем году.
Каждая коллекция — это эксперимент, а вот удачный он или нет — решает жюри, зрители, покупатели. Причем мнение первых и последних часто не совпадает. Много случаев, когда модельер не получал приза на конкурсе, зато его коллекция полностью раскупалась вскоре после показа.
Без каких четырех вещей не стать настоящим модельером?
Образование, любовь к своему делу и людям, для которых ты работаешь, творческая жилка и стремление к совершенству.
Какой исторический период в развитии моды вам ближе всего по духу?
Удивляет стиль барокко, эти пышные, корсетные платья. Меня поражает сложность исполнения этих нарядов в то время, без современных технологий, оборудования и тканей! Как они это делали? Сколько сил и времени на это уходило… У меня в голове не укладывается.
Национальная одежда разных народов несет в себе определенную символику. Можно ли говорить о символизме в контексте современной моды?
У представителей субкультур, неформалов — однозначно да. Но есть люди, которые хотят оставаться незаметными, скрывающими свой внутренний мир, молчащими о себе.
Стремление быть модным — это продиктованная обществом необходимость или все же нечто, схожее по своим проявлениям со звездной болезнью?
Быть модным и звездная болезнь… не могу понять этого вопроса, извините.
Фото из личного архива Анжелики Белозеровой