50 лучших мультфильмов. Часть 4
20. Пиноккио (1940)
История маленькой деревянной куклы, снятая по мотивам старой сказки Карло Коллоди, стала второй полнометражной картиной дядюшки Уолта. «Пиноккио» — одна из самых эмоционально убедительных и нетипичных диснеевских лент, рассказывающая, как длинноносый деревянный сорванец постепенно понимает, что значит быть человеком. Путь к самопознанию довольно тернист: Пиноккио то попадает в бродячий цирк, то оказывается в чреве кита, то отправляется в каторгу на соляной рудник, а на тернистом пути ему помогают верный сверчок Джимини Крикет и сладкоголосая Голубая фея. Это удивительно милый фильм, правда, сегодняшних зрителей должна изрядно повеселить знаменитая сцена, где герой вместе со своим компаньоном превращаются в ослов за выпивку и курение.
19. Когда дует Ветер (1988)
В 1984 году британский режиссер Мик Джексон снял телефильм «Нити» о последствиях ядерной войны. Вдохновленный этим Раймонд Бриггс сначала написал графический роман, а затем снял по нему душераздирающий мультфильм. Пожилая пара, которую очень убедительно озвучили Пегги Эшкрофт и Джон Миллс, готовится к ядерному нападению СССР на Британию и строит убежище с помощью выпущенной правительством брошюры по выживанию. Старики пережили Вторую Мировую войну, но не могут осознать, насколько нависшая над ними новая угроза страшнее прошлой. Ясный и органичный стиль рисунка Бриггса дает почувствовать всеобщий апокалипсис как очень индивидуальное переживание.
18. Книга Джунглей (1967)
Последний фильм, созданный лично Уолтом Диснеем, соединил в себе огромный технический опыт с энергией и оптимизмом 60-х. С точки зрения глубины характеров это наиболее сильный диснеевский мультфильм, со свирепым Шер Ханом, излучающим неподдельную угрозу, и экзальтированным медведем Балу, буквально срисованным с чокнутых обитателей Лорел Каньон в Голливуде. Второстепенные персонажи, такие, как стервятники-Битлы, расставлены здесь как маркеры поп-культуры, а песня обезьяньего короля Луи — один из самых ярких моментов фильма, хотя и двусмысленный: джаз — символ борьбы за свободу афроамериканцев, а фильммейкеры взяли и отдали единственный джазовый номер на исполнение обезьянам. Впрочем, с годами эта сцена утратила свою былую остроту.
17. Отважный маленький тостер (1978)
Подобно «Истории игрушек», это фильм о неодушевленных предметах, которые оживают, когда поблизости нет людей. Но если в «Истории» это были, понятное дело, игрушки, то здесь фигурирует сборище домашних электроприборов. По сюжету, маленький мальчик и его родители решают покинуть свое загородное обиталище ради новой жизни в городе, и в процессе переезда оставляют свои старые кухонный тостер, пылесос, лампу, кондиционер и так далее. Но как только машина семьи скрывается из виду, тостер и его приятели срываются с места и устремляются на поиски хозяев. Каждый из персонажей этой электробанды настолько симпатичен, что у тех, кто посмотрит этот фильм, вероятно, уже никогда не поднимется рука выкинуть что-то из старой бытовой техники.
16. Акира (1988)
Начнем с того, что аниме «Акира» снято по мотивам одноименной манги, которая выходила девять лет в журнале «Young Magazine» — всего набралось две с лишним тысячи страниц. Японским аниматорам удалось на ее основе создать ленту, которая до сих пор остается актуальной. Это пост-апокалиптическая сага, в центре которой — установившийся после ядерного взрыва тоталитарный режим, религиозный культ сверхчеловека по имени Акира и японские «Ангелы Ада» — банда тинейджеров на колесах во главе с лихачом Канэдой. Несмотря на совершенно подростковую заточку ленты, она вызвала всплеск интереса к аниме во всем мире.
15. Стальной гигант (1999)
Детская книжка «Стальной человек» англичанина Теда Хьюза выдержала массу адаптаций, включая столь громогласные, как суровый метал-гимн Black Sabbath и рок-опера Пита Тауншенда. В сюжете все просто: мальчишка из провинции натыкается на свалившегося с неба робота, который оказывается милейшим существом, но правительство на всякий случай решает его уничтожить. К этому времени у парня с роботом складывается нешуточная дружба… В самой идее того, как искусственное создание указывает человечеству на ошибочность его пути, нет ничего нового, но фильм получился очень симпатичный и трогательный.
14. Гандахар (1988)
Маленькая уютная страна Гандахар, населенная совершенными существами, подвергается нашествию гоблинов, упрявляемых злобным далеким властелином. Толкиен здесь ни при чем: речь идет о французско-северокорейской (!) ленте режиссера Рене Лалу. Вместо Братства Кольца — прекрасный принц Сильвин с подружкой, вместо гоблинов — армия металлических воинов, а вместо Саурона — извращенный гигантский мозг Метаморфис. Ну а вместо прогулки по Средиземью нашим героям предстоит путешествие в будущее, изменив которое, они спасут мирные будни Гандахара.
13. Дамбо (1941)
Мультфильм из тех времен, когда анимация еще несла разумное-доброе-вечное и сортирный юмор в ней был невозможен. «Дамбо» — обладатель двух Оскаров за лучшую анимацию и за лучшую музыку. Милого слоненка с огромными ушами гнобит все животное население цирка, держа за урода и болвана. Однажды Дамбо с мышью Тимати крепко принимают на грудь (хотя и по ошибке), и слоненок наутро обнаруживает в себе способность летать и становится суперзвездой. Никакой дидактики, но идея, что недостатки можно и нужно обращать в достоинства, будет жить вечно, а «Дамбо» остается классикой мультипликации, которая не вызывает зевоты.
12. Могила светлячков (1988)
TimeOut London уже включал эту ленту в рейтинг «50 лучших фильмов о Второй мировой войне» и в «Клуб классического кино», но попадание «Могилы» в этот список доказывает, что анимация может сказать свое слово на тему, болезненную даже для взрослых, столь же мощно и смело, как кино с живыми актерами. «Могила светлячков», снятая по книге воспоминаний, это война глазами двух японских беспризорников, оказавшихся в зоне американских бомбардировок. По градусу безжалостности и безнадеги с этой лентой может соперничать только уже упомянутый мультфильм «Когда дует ветер».
11. Бэмби (1942)
Перед просмотром этого фильма вам лучше удалить свои слезные железы или приготовиться быть холодным, как сосулька, иначе вам не удастся досмотреть до конца, не разрыдавшись совсем по-детски. История олененка Бэмби, рано получившего уроки жестокости в прекрасном сказочном лесу, над которой Дисней работал с 1936 по 1942 год, снята по мотивам одноименной книги австрийца Феликса Зальтена 1923 года. Фильм поначалу провалился в прокате, что неудивительно — шла война. Но в послевоенные годы он стал стремительно набирать популярность, вышел в ранг культовых и в итоге был признан лучшим диснеевским полнометражным мультфильмом, опередив «Белоснежку и гномов», а также «Короля Льва» 1994 года, который, по сути, стал римейком «Бэмби».
Читайте также:
50 лучших мультфильмов. Часть 1