9 атмосферных фильмов XXI века, снятых в черно-белом цвете

«Ида», 2014

Предпоследний фильм Павликовского «Ида» не только стал первой польской лентой, получившей «Оскар» за лучший иностранный фильм, но также и первой работой из Польши, номинированной за операторские достижения. Что совершенно не случайно: коллеги режиссера Лукаш Зал и Рышард Ленчевский проделали феноменальную работу по воссозданию духа польского кино 1960-х годов, прибегнув к монохромной гамме и академическому кадру 4:3 (квадрату). В результате история молодой послушницы Анны, отправляющейся в своеобразное паломничество по страшным тайнам семейного прошлого, превращается в эстетически безупречный оммаж ушедшей эпохе.

«Девушка возвращается одна ночью домой», 2014

В свое время продвигавшийся как «первый вампирский вестерн из Ирана», дебютный фильм Аны Лили Амирпур вызывает в памяти, прежде всего, классические голливудские нуары и фильмы ужасов, даром что снят целиком на фарси. Здесь черно-белая палитра позволяет режиссеру точно так же играть с тенями и расставлять необходимые эмоциональные нюансы, заставляя зрителей напряженно ерзать и вглядываться в темноту. Тогда как едва уловимый сюжет рассказывает вполне леоневскую по духу историю двух одиночеств, случайно нашедших друг друга на краю своеобразного фронтира — в пустынном иранском городке Бэд Сити.

«Небраска», 2013

Заработавшая шесть оскаровских номинаций (но ни одной награды) «Небраска» рассказывает историю старика Вуди Гранта (великолепный Брюс Дерн), который, несмотря на прогрессирующее слабоумие и страсть к выпивке, решает отправиться в соседний штат Небраску забрать якобы выигранный им в лотерею миллион долларов. Сопровождать его в путешествии по одноэтажной Америке и семейным неурядицам прошлого нехотя вызовется младший сын Дэвид (Уилл Форте). Изначально снятая в цвете по уговорам алчных продюсеров, картина закономерно была переведена в монохромный вариант на стадии постпродакшена, чтобы подчеркнуть эпичность американских пейзажей и грусть-тоску по уходящей фактуре.

«Трудно быть Богом», 2013

Многострадальная экранизация фантастической повести братьев Стругацких заняла у режиссера Алексея Германа 13 лет съемочного процесса (не считая десятилетий вынашивания замысла) и так и не была закончена при его жизни. Однако получившийся в итоге фильм, при всей своей неоднозначности, неизменно поражает монументальностью реализованного замысла и фактурностью материала. Во многом этого качества удалось добиться благодаря строгой черно-белой гамме, буквально погружающей современного зрителя в ад средневекового хаоса.

«Милая Фрэнсис», 2012

Снятая «современным Вуди Алленом» и одним из лидеров американских независимых Ноа Баумбаком, «Милая Фрэнсис» запоминается даже не удачными диалогами и хорошо узнаваемыми ситуациями из жизни современных 20-летних, а, в первую очередь, любовно выписанным портретом города Нью-Йорка. Собственно, скитания безработной Фрэнсис (прорывная роль Греты Гервиг, которая выступила здесь в том числе и сценаристом) по квартиркам знакомых из Бруклина, Чайнатауна и Вашингтон-Хайтс составляет львиную долю сюжета этой небольшой, но сердечной ленты о дружбе и взрослении. Кстати, ч/б режиссер выбрал как дань уважения одному из классических фильмов о Нью-Йорке — алленовскому «Манхэттену».

«Франкенвини», 2012

Ремейк Тима Бертона собственной игровой короткометражки 1984 года получил звание первого кукольного мультфильма в истории кино, выпущенного в формате IMAX 3D. Впрочем, не менее смелым и удачным оказалось решение оставить картинку в черно-белом формате, как и было задумано 28 лет назад. Как результат, эстетика хорроров категории «Б» и стереоизображение отлично сочетаются с сюжетом о любимой собаке, воскрешенной мальчиком-хозяином после ее смерти, придавая фильму дополнительное эмоциональное измерение.

«Хороший немец», 2006

Мало кому понравившийся и финансово провалившийся эксперимент Стивена Содерберга по воскрешению классического нуара, тем не менее, может похвастаться его отличной имитацией, кто бы что ни говорил. Тут и безупречная актерская игра Бланшетт, Клуни и (неожиданно!) Тоби Магуайра. И красивые отсылки к «Касабланке» и другим голливудским фильмам про любовь во время оккупации. Но главное — это выдержанный в духе Голливуда 1940-х визуальный ряд, которым вездесущий Содерберг занимался собственноручно.

«Ангел-А», 2005

Известный своей тягой к выразительному кино и ярким формальными приемам, в начале нового столетия Люк Бессон неожиданно выпустил лаконичную криминальную мелодраму о мелком бандите и его ангеле-хранителе, который спустился с небес в виде длинноногой блондинки. Впрочем, глупо было бы рассчитывать, что режиссер принялся за ч/б за неимением иных средств самовыражения. Снятая то ли как оммаж «Небу над Берлином», то ли как дань Парижу прошлого, эта сентиментальная история о невозможной любви и контрастах жизни запоминается именно что своим сказочным визуальным ретро.

«Кофе и сигареты», 2003

Антология саркастических короткометражных новелл, снятых Джимом Джармушем на протяжении 17 лет, уже давно обросла культовой славой в киноманской среде. Тем приятнее вернуться к старым героям в лице Билла Мюррея, Роберто Бениньи, Тома Уэйтса и других знаковых персон, чтобы вновь услышать увлекательные и зачастую абсурдные разговоры о вреде никотина, кофеина и катушках Теслы. Черный кофе, белые сигареты — надо ли говорить, что использование монохромной гаммы тут оправдано даже на уровне названия?