8 главных выставок августа: реклама от Маяковского, советский спорт и игра в буриме

Лев Бородулин – звезда советской спортивной фотографии. Он снимал многочисленные соревнования и Олимпийские игры, герои его работ прыгают с вышек, играют волейбол, катаются на лыжах и коньках. Сам Бородулин признавался, что в юношестве увлекался баскетболом. Фотографировать он начал после окончания Московского полиграфического института, обучение в котором затянулось – Бородулин ушел на Великую Отечественную войну, где дважды был серьезно ранен. После окончания института он активно сотрудничал с журналом «Огонек» – его авторству принадлежит скандальная обложка, на которой изображена прыгающая с вышки девушка. Снимок «С вышки!» раскритиковали за слишком смелый ракурс – вместо лица прыгуньи зрители видели ее пятую точку. Спустя годы эта работа была продана на аукционе Sotheby’s.

Ни для кого не секрет, что Владимир Маяковский активно принимал участие в создании политической, социальной и коммерческой рекламы. Его емкие и дерзкие лозунги быстро впечатывались в память: «Где покупали-ели самые вкусные макароны и вермишели? Нигде кроме как в Моссельпроме», «Хоть раз в неделю, придя домой, водой и мылом полы помой», «Все курильщики всегда и везде отдают предпочтение “‎Красной звезде”» и другие. Звание «рекламиста» Маяковский присвоил себе и сам, говоря: «Я — рекламист, ежедневно лихорадочно проглядывающий каждую газету, весь надежда найти свое имя…».

В Центре творческих индустрий «Фабрика» представляют современные возможности мозаики: в экспозиции посетители увидят около 50 работ профессиональных художников и студентов. Работы выполнены в экологичной «ломаной» технике тренкадис: мозаики выполняются из осколков керамики, например, старой посуды, которой авторы предоставляют вторую жизнь. Техника по большей части известна в Барселоне – там архитектор Антонио Гауди использовал ее при облицовке зданий. Сегодня интерес к мозаике возрождают партнеры выставки – студия Инги Романовой и Школа мозаики «Фавока».

Николай Рахманов за свою творческую жизнь издал более 80 альбомов со снимками Москвы. Это цветные и черно-белые кадры достопримечательностей столицы, тихих улочек, торжественного Кремля, а еще жанровые и трогательные зарисовки будних дел жителей большого города. Всю жизнь фотограф следовал фразе одного из коллег в «Фотохронике ТАСС»: «Чем меньше будешь сидеть на диване, тем лучше. Бегай, снимай и учись». Рахманов действительно бегал и снимал в самых разных жанрах – от общих городских видов до портретов. Большое внимание он уделял освещению – по его мнению, особенно красиво столица выглядит вечером, когда архитектура украшена ночной подсветкой.

В своем новом проекте Георгий Кизевальтер – представитель московского концептуализма и участник арт-группы «Коллективные действия» – показывает собрание некоего вымышленного коллекционера. Этот персонаж очень увлечен популярными образами советской идеологии: Юрием Гагариным, сосредоточенными учеными, азартными игроками в футбол, женщинами с колосьями ржи. Кажется, будто эти собирательные образы использовались везде – на марках, плакатах, печатались в газетах. Палитра работ автора также отвечает всем канонам советского агитпропа: художник и коллекционер выбирают яркие жизнеутверждающие красные, желтые и синие цвета.

Дмитрий Колистратов – художник, который регулярно сотрудничает с разными столичными галереями. В этот раз FINEART GALLERY представила его проект «Среда обитания», в котором городские виды и интерьеры раскрывают содержание мыслей главного героя. Кому-то пустота его пространств кажется пугающей, другим она напоминает кадры из фильма или театральные декорации, а остальных звенящая тишина его работ настраивает на медитативный лад.