По случаю своего 25-летия музей открыл большую юбилейную выставку. В ней участвуют и хиты коллекции, и редкие, малознакомые публике произведения. А также работы современных художников, некоторые из которых были созданы специально для проекта в ММОМА. Проект очерчивает круг интересов институции, специализирующейся на отечественном искусстве разных жанров и направлений в широком хронологическом диапазоне: с XX по XXI век.
Так, в экспозиции можно увидеть работы начиная с авангардистов Малевича, Гончаровой, Родченко, заканчивая произведениями молодых авторов, недавно, но громко заявивших о себе на российской арт-сцене. Темой юбилейной выставки стала рефлексия вокруг деятельности музея и главных объектов его интереса — самих произведений искусства как предметов собирания, хранения и реставрации.
Выставка «Иосиф Бродский. Место не хуже любого»
Когда: до 23 марта
Где: Еврейский музей и центр толерантности, ул. Образцова, 11А, стр. 1
Из всех отечественных поэтов второй половины XX века как на родине, так и за рубежом вряд ли кого-то знают также хорошо как Бродского. Он и его поэзия стали достоянием и современной массовой культуры: вспомнить хотя бы разошедшееся на демотиваторы «Не выходи из комнаты». Между тем, значительная часть жизни поэта, нобелевского лауреата, прошла в вынужденной эмиграции.
Впрочем, это тоже были чрезвычайно плодотворные годы, за время которых он жил и работал в Великобритании, США, Швеции и Италии. Шесть разделов выставки посвящены путешествиям Бродского за более чем двадцать лет. В эту увлекательную и замысловатую историю реальной судьбы вплетаются, оттеняя ее, маршруты воображаемые. Ведь Бродский прекрасно знал и высоко ценил искусство, метафорически обращаясь в своем творчестве к Клоду Лоррену, Пиранези, Рембрандту, Жоржу Браку и другим художникам, чьи произведения тоже вошли в экспозицию.
Выставка «Восточный музей Петра Щукина»
Когда: до 17 ноября
Где: Государственный музей Востока, б-р Никитский, 12А
Произведения из коллекции Сергея Щукина видели даже те, кто не увлекается искусством: он собрал потрясающую коллекцию импрессионистов, а Матисс специально по его заказу написал ряд произведений, в том числе свое знаменитое панно «Танец». Однако он был не единственный страстный коллекционер в семье. Его брат Петр из своих приобретений создал целый музей, важной частью собрания которого стали произведения восточного искусства.
Причем в самом широком понимании: в фокус внимания Петра Щукина попали культуры Ирана, Турции, Индии, Китая и Японии. Поле его интересов тоже было чрезвычайно впечатляющим — от мебели и тканей до миниатюр и рукописей. Полное представление о коллекции тонкого ценителя и знатока Востока и дает текущая выставка.
У каждого времени есть свой ведущий поэт, в стихах которого отражается вся эпоха. Для конца 1880-х начала 2000-х таковым был уралец Борис Рыжий. В его стихах воплотились знаковые образы того сложного, неоднозначного периода. Он и сам сплошное противоречие: близко соприкасаясь с маргинальным пластом жизни Екатеринбурга, а ранее Свердловска, он при этом серьезно занимался наукой и был обласкан в мире большой литературы.
Рыжий стал лауреатом премии «Антибукер», участвовал во Всемирном фестивале поэзии и, очевидно, дальше на пути его ждал еще больший взлет, но поэт трагически погиб в 26 лет. Выставка рассказывает про жизненный и творческий путь Бориса Рыжего, постоянно обращая посетителя к его знаковым текстам.
Лекция Павла Пепперштейна «Философские комментарии к Алисе»
Редкая возможность услышать не просто комментарий художника, а полноценную лекцию на тему своих работ. Пепперштейн — один из знаковых современных авторов, лично расскажет про свои любимые сказки Льюиса Кэрролла «Алису в Стране чудес» и «Алису в Зазеркалье», которые он богато проиллюстрировал и сделал темой ряда больших живописных работ.
Произведения Кэрролла считаются началом особой литературной традиции абсурдизма в английской литературе. Впрочем, нонсенс оказывается способом поговорить про серьезные философские проблемы. Да и вообще, эти сказки хранят множество загадок и полны тонкой интеллектуальной игры. Увидеть работы Пепперштейна, в которых он к ним обращается, можно на текущей выставке в МАММ «Алиса в Стране чудес и Зазеркалье».
В «ГЭС-2» продолжают знакомить публику с авангардными композиторами, звездами XX века. В этот раз героем вечера станет Бенджамин Бриттен, важнейший деятель в истории английской классической музыки. Именно он стоял у истоков возрождения оперы в Англии и возвращению интереса к британской классической традиции. На концерте прозвучит вокальный цикл «Озарения» 1939 года для сопрано и струнного оркестра.
За основу композитор взял одноименный сборник стихов французского поэта Артюра Рембо. Особенность концерта и в его образовательном аспекте: перед основным произведением прозвучат фрагменты из разных барочных опер, которыми вдохновлялся Бенджамин Бриттен. Исполнять композиции будут титулованные солисты Пермской оперы.
Мужчинам в современном обществе приходится сталкиваться не с меньшим количеством стереотипов и ожиданий, чем женщинам. Взять хотя бы неодобрительное отношение к проявлению чувствительности, эмоциональности и обнажающей уязвимости. В пластическом спектакле режиссер и перформеры исследуют эти сложные ощущения и переживания на уровне тела.
Еще одной важной темой высказывания стало взросление: его этапы и кризисы на пути к зрелости. В этом процессе важную роль играет фигура отца, даже если он физически отсутствует, что также становится частью танцевальной медитации и рефлексии.
В последние годы можно заметить отчетливую тенденцию на культурную децентрализацию. Утверждение, что очаги искусства — это исключительно Москва и Питер, уже, к счастью, мало соответствует действительности. На вооружение берутся стратегии столиц и замечательно применяются в локальном контексте.
Так, привычное по Винзаводу и «Севкабель Порту» превращение старых индустриальных зданий в культурные кластеры можно теперь увидеть в Калининграде, Самаре, Сысерти, Ярославле, Егорьевске. В фильме жители региональных городов рассказывают об этом процессе: как они вместе прошли путь от идеи до первых изменений и впечатляющих результатов. После просмотра документалки состоится ее обсуждение с генеральным директором центра «Зотов» Дарьей Филипповой и директором программ фонда Потанина Оксаной Фодиной.
