Большая ретроспектива пионера отечественного кинетического искусства охватывает 60-летний период его творчества. Франциско Инфанте родился и вырос в СССР, а необычное имя досталось ему от испанского отца. Мастер продолжил традицию русского авангарда, отказавшись от буквального воспроизведения реальности — Инфанте обратился к геометрии как способу упорядочивания мира. Далее он решил добавить в работы движение, и так появились масштабные кинетические конструкции.
Художник также изобрел особый вид искусства — артефакт. На открытом воздухе Инфанте собирал конструкции, искажающие или неожиданно дополняющие пространство. Публика же знакомилась с этими его работами по фотографиям. На выставке собраны эскизы, фотографии, кинетические объекты и документальные материалы, включая конструкции, которые художник использовал для создания своих артефактов.
Выставка «Отражения/Рефлексии»
Когда: до 2 марта
Где: ЦСИ Винзавод, pop/off/art, пер. 4-й Сыромятнический, 1, стр. 6
Зеркало вроде бы предмет будничный, но здесь превращается в символ со множеством значений. Оно честно показывает все, что с нами происходит, располагая к рефлексии над внутренними и внешними изменениями. Для pop/off/art эта тема особенно актуальна, учитывая, что выставкой галерея отмечает свое двадцатилетие, — есть на что оглянуться и что осмыслить.
Зеркало соотносимо и с нашей эпохой тотального самолюбования, миллионов селфи. В экспозиции собраны объекты, в которых зеркало либо используется как материал, либо осмысляется как объект. Перед зрителем оказывается представительный срез современного отечественного искусства разных поколений, объединенных одним образом.
Несмотря на бодрое развитие технологий и совершенствование техники, в обществе сегодня чрезвычайно силен тренд на околоэзотерические практики — расклады таро, натальные карты, астрологические прогнозы, разные техники медитации и прочие способы узнать или улучшить свою жизнь. Хотя практики подобного рода, конечно, были и раньше.
Уже в конце XIX века энтузиасты в ожидании эры Водолея занимались расширением паранормальных способностей и общением с духами. С движением контркультуры в 1960–1970-х стали популярны заигрывания с восточными практиками и сложением на их основе многообразных систем нью эйджа (новая эра). На выставке кураторы решили осмыслить современные тренды на оккультные и паранаучные техники с помощью произведений искусства.
Лейтмотивом экспозиции стали дневники и работы яркого мастера XX века Александра Яковлева. В 1920-х он в составе исследовательской экспедиции посетил Африку, документируя путешествие и текстом, и образами. В записях мастера встречаются точные этнографические наблюдения, рассказывающие про традиции, быт и культуру народов континента.
Вокруг этой линии кураторами выстроен разветвленный, многоуровневый нарратив на гуманистическую тему многообразия и равенства. К участию в проекте были привлечены современные отечественные и африканские художники, а исследовательский момент расширен благодаря экспонатам Государственного музея искусства народов Востока.
Онлайн-спектакль «Мрамор» по пьесе Иосифа Бродского
Формат онлайн-спектакля, если это не «Щелкунчик» накануне Нового года, выглядит несколько неожиданно. Но в данном случае он оправдан концепцией пьесы Иосифа Бродского. Ее действие разворачивается во «втором веке после нашей эры», в тюрьме, где пожизненно заперты двое заключенных, за которыми день и ночь пристально наблюдают камеры слежения.
Примечательно, что само действо пройдет не на сцене, а в квартире, вернее сказать в тех полутора комнатах, где жил Бродский с родителями вплоть до эмиграции. Спектакль будет показан только один раз по случаю дня памяти поэта. Играть будут Евгений Цыганов («Мастерская Петра Фоменко»), Денис Самойлов (Театр им. Вахтангова ) и Василий Михайлов («Мастерская Брусникина»).
В рамках выставки «Русское невероятное», посвященной поиску национальных корней конструктивизма, пройдет необычное мероприятие хорового пения. Для совместной практики выбрана народная песня «Не для меня», которую участники будут разучивать в соответствующей манере: с голоса без нот, под аккомпанемент фольклорной гармони.
Событие не рассчитано на участие только профессиональных музыкантов и не предполагает формирование постоянного коллектива. Задача — подарить участникам радость совместного творчества и удовольствие от раскрытие такого базового музыкального инструмента, как голос. Встречу проведет артист хора musicAeterna Александр Сомов.
Джонни Депп выступил в роли режиссера нового фильма про Амедео Модильяни, в котором история разворачивается на протяжении всего трех дней. Впрочем, за это время произойдет много высоких по накалу и страстям событий: в то время итальянец Модильяни отчаянно пытался найти свое место в Париже, который считался сердцем артистической жизни Европы.
В 1916 году, когда происходит действие фильма, еще никто не знал про мастера, и зритель наблюдает классический путь героя. Прелесть же этого показа в том, что после него последует обсуждение картины с искусствоведом, заведующим отделом культурно-просветительных программ МАММ и лектором «Школы Родченко» Никитой Слинкиным.
Арт-медитация на выставке «А в степи: бушует ветер…»
В AZ/ART продолжаются нестандартные форматы группового взаимодействия с искусством. В отличии от экскурсии или медиации, арт-медитация предлагает совершенно особый опыт погружения в мир художника. Во время совместного путешествия по экспозиции зрители сосредоточатся на своих внутренних ощущениях искусства.
Про самого автора работ и его художественный метод гости тоже узнают. Выставка целиком посвящена творчеству выдающегося мастера второй половины XX века Владимира Яковлева, разрабатывающего эстетику детского рисунка. Встреча включает в себя и практическую часть, во время которой посетители попробуют технику интуитивного рисования.
